От составителя

Книга состоит из двух частей.

Целью подбора работ в первой части книги было показать раскрытие автором сущности декоративного искусства. В этих работах анализируются такие важнейшие проблемы декоративного искусства, как понятие образа в прикладном искусстве, специфика декоративности по сравнению с иллюзорностью, народность декоративного искусства, связь традиций с современностью; определяются понятия символа, аллегории, эмблемы; раскрываются творческие закономерности в декоративном искусстве.

Вторая часть книги посвящена вопросам художественной керамики. Вошедшие сюда работы показывают в своей совокупности художественное значение различных видов керамических материалов в историческом развитии этого искусства и большие, чрезвычайно разнообразные достижения художественного творчества в них; начинаясь с очерка истории керамики, эта часть заканчивается отрывком из книги "Русская керамика XIX - XX в." об определении и изучении памятников художественной керамики. Шесть работ печатаются впервые (указано под работами).

Все тексты книги иллюстрированы посмертно. Иллюстрации к работам "Проблема образа в прикладном искусстве", "Использование традиций в советском прикладном искусстве", "Искусство фарфора" выбраны из списков, оставленных автором. Статья "Особенности монументальной керамической живописи Врубеля" иллюстрирована фотографиями, подготовленными автором. К работам "О художественном вкусе в быту", "О специфике и народности декоративного искусства", "Керамическое искусство", "Георгий Васильевич Монахов", "Современные керамические материалы", "О художественном развитии дымковской игрушки" иллюстрации подобраны составителем в соответствии с текстом.

Составитель выражает большую благодарность заведующему отделом керамики и стекла ГИМ Н. В. Булочкину, заведующей отделом искусствоведения НИИХП О. С. Поповой, заведующей отделом русской керамики Государственного Эрмитажа Л. Р. Никифоровой, заведующей отделом западноевропейской керамики Государственного Эрмитажа О. Э. Михайловой, заведующему отделом Государственного музея керамики В. А. Попову и художнице А. А. Лепорской за помощь при подборе иллюстраций.

Т. П. Салтыкова.

1900 - 1959

По широким просторам нашей большой страны в изобилии разбросаны произведения народного искусства. Одни из них еще живут в быту и радуют глаз мастеров и владельцев, другие любовно собраны в музейных сокровищницах, выставлены в залах.

Народное искусство наиболее традиционно. Оно несет в себе черты отдаленных эпох и привносит в современность своеобразную красоту прошлых веков. Народная вышивка, керамика, резное дерево содержат много элементов, которые отбирались народом из наследия прошлого как лучшие, немеркнущие, сохраняемые из поколения в поколение, подобно сказкам, песням или былинам.

Долгое время произведения народного декоративного искусства изучались лишь любительски, немного свысока. Только в наше советское время изучение народного искусства стало настоящей наукой.

Одним из первых выступил Александр Борисович Салтыков, сочетавший глубину исторического исследования с обращением к современности. Его перу принадлежат и монументальные труды по истории русской керамики, и ряд статей о научной сущности изучения декоративного искусства вообще. Он установил конкретные принципы и закономерности использования традиций в создании современных вещей, исходя из глубоко исследованной им сущности самого искусства. Разработанная им стройная теория образа в прикладном искусстве позволила по-новому оценить значение декоративного искусства, иногда несправедливо почитаемого второстепенным. За совокупность всех его печатных трудов и, в частности, за книгу "О художественном вкусе в быту" ему был посмертно присужден почетный диплом Союза художников СССР.

Во всех ею ярких работах мы видим одно основное стремление - приблизить неисчерпаемые богатства народного искусства к современному человеку, влить в нашу социалистическую культуру исконные художественные традиции родного искусства, идущего из самых глубин русского народа.

Академик Б. А. Рыбаков