Новости    Библиотека    Ссылки    О сайте






15.12.2014

История одного сервиза

Моду на фарфор в России привил Петр Первый. Его потомки, правившие нашей страной, не стали отказываться от любви к такому изыску. Уникальные фарфоровые сервизы заказывались для возводящихся дворцов, создавались под особенные события. Пример — Михайловский сервиз, часть которого выставлена в Белом зале Русского музея. Об истории его создания нам рассказал старший научный сотрудник, хранитель отдела декоративно-прикладного искусства музея Леонид Матвеев.

История одного сервиза
История одного сервиза

- Этот сервиз был создан специально для дворца?

- Михайловский сервиз был создан на Императорском фарфоровом заводе в 1819-1822 гг. для Михайловского дворца, построенного Карлом Росси для князя Михаила Павловича (1798-1848), четвертого сына императора Павла I и императрицы Марии Федоровны. Сервиз включал в себя столовую (изготовлена в 1819 г.) и десертную (изготовлена в 1822 г.) части, насчитывавшие более полутора тысяч предметов общей стоимостью 25 тысяч рублей.

Основным декоративным мотивом строгого, выдержанного в бело-золотой гамме сервиза являются чередующиеся сдвоенные пальметты и розетки, обрамленные золотыми отводками и поясами мелких зеленых прямоугольников, что вполне соответствует духу господствовавшего в это время ампира. Десертные тарелки сервиза декорированы живописными композициями мифологического и аллегорического содержания, заимствованными с западноевропейских гравюр, в частности, из произведений популярной в то время Ангелики Кауфман.

Роспись тарелок выполняли ведущие живописцы ИФЗ — Семен Афанасьевич Голов и Василий Федорович Мещеряков. Столовые тарелки сервиза, декорированные золочеными розетками, были значительно проще. В их композиции чувствуется влияние «Гурьевского» (русского) сервиза, исполненного в 1809-1816 гг. также на ИФЗ. Центральное место десертной части занимали 15 ваз — корзин на фигурных подставках («Гименей»; «Попечение матери»; «Стихии», «Времена года»).

В настоящее время значительная часть (более 70 предметов) сервиза находится в Русском музее и включает в себя вазы, конфектуры, рюмочные передачи, соусники, чашки, тарелки и солонки. Отдельные предметы сервиза представлены в коллекциях Эрмитажа и других музеев. Периодически они встречаются на различных аукционах, например, «Сотби».

- Насколько часто в то время изготовляли сервизы непосредственно для строящегося дворца или определенных событий?

- Практика создания парадных сервизов на Императорском фарфоровом заводе была следующей: это был заказ, поступавший из кабинета Е.И.В. и чаще всего предназначавшийся для определенного дворца (Ропшинский, Бабигонский, Банкетный, Готический, Елагиноостровский и др. сервизы) или члена императорской фамилии (Константиновский, Рафаэлевский сервизы). Реже подобные сервизы изготавливались в качестве приданого (сервизы дочерей Павла I — Анны, Екатерины и Елены), подарка (для персидского шаха) или для конкретного события (Николаевский сервиз был изготовлен в честь бракосочетания Николая I). Во второй половине XIX в. на ИФЗ также стали изготавливаться сервизы для императорских яхт («Ливадия», «Забава», «Держава» и др.).

- Сервиз использовался по своему прямому назначению?

- Со времени создания Михайловский сервиз постоянно использовался на различных торжествах в Михайловском дворце в качестве парадного сервиза. Утраченные в процессе бытования предметы доделывались на Императорском фарфоровом заводе, в частности, в царствование Николая I, Александра II и Александра III. Любопытно отметить, что доделанные при Николае I десертные тарелки были украшены воспроизведениями картин западноевропейских живописцев (Г. Терборха, Ф. ван Мириса, Ф. Тенирса).

- Карл Росси имел отношение к созданию этого сервиза?

- Автором скульптурных моделей сервиза, а, возможно, и его художественного решения в целом, является скульптор Степан Пименов (1784-1833), занимавший должность главного модельмейстера ИФЗ в 1809-1830 годах. Карл Росси к созданию сервиза отношения не имеет, хотя он и работал на ИФЗ в 1804-1806 гг.

А вот Белый зал, где выставлен сервиз, вплоть до мельчайших деталей был спроектирован самим архитектором. Зал получил свое название по преобладающему в отделке цвету и первоначально служил одной из трех парадных гостиных. Это один из немногих сохранившихся парадных интерьеров Петербурга первой четверти XIX столетия. Великолепный ансамбль, выдержанный в духе высокого классицизма, до мельчайших деталей продуман Карлом Росси (1775-1849) и был исполнен по его проектам лучшими мастерами своего времени: настенные росписи с изображением героев «Одиссеи» и «Илиады» — А. Виги, живописные плафоны потолка — Д. Б. Скотти, мраморное обрамление каминов и люстры — С. С. Пименовым, мебель и наборные полы — Степаном Тарасовым с сыновьями и Михаилом Знаменским, канделябры — бронзовщиком Захаровым, двери — Василием Бобковым. Даже такая мелочь, как ткань для обивки мебели, была выполнена по рисункам Росси фабрикой Гущина.

В более позднее время в Белом зале проводились любимые великой княгиней Еленой Павловной музыкально-артистические вечера, а затем размещался «Памятный отдел императора Александра III». Первозданный вид ансамблю, искаженному перестановками и переделками, был возвращен в 1920-х — 1940-х гг.

- Насколько богатая коллекция фарфора в Русском музее?

- Коллекция фарфора, хранящегося в отделе декоративно-прикладного искусства Русского музея, насчитывает более 14 тысяч произведений (более 10,5 дореволюционного и более 3,5 советского и современного; не считая фарфора в собраниях отдела народного искусства и отдела новейших течений).

Каждый из этих предметов уникален и по-своему интересен, поскольку Русский музей является художественным музеем и не «засоряет» свое собрание тиражными и бытовыми вещами (ГИМ и Гос. музей керамики «Кусково» подходят к пополнению своих собраний с другой позиции, приобретая, в том числе, и малохудожественные предметы, имеющие значение для истории отечественной керамики в целом или какого-то конкретного производства). Например, в том же Белом зале выставлена уникальная ваза — жардиньер с бисквитными медальонами Ф. П. Толстого, изготовленный на Императорских фарфоровом и стеклянном заводах.

В корпусе Бенуа открыта постоянная экспозиция «Русское декоративно-прикладное искусство XX века», на которой представлено около 400 произведений русской дореволюционной и советской керамики (фарфор, фаянс, майолика). Помимо этого, произведения фарфора постоянно фигурируют на выставках Русского музея. В частности, сейчас они экспонируются на выставке, посвященной 200-летию Отечественной войны 1812 года (Строгановский дворец), выставках «Петербургское общество эпохи Романовых» (Инженерный замок) и «Александр Самохвалов» (корпус Бенуа). В конце декабря 2014 г. в Инженерном замке будет открыта выставка, посвященная великому князю Павлу Петровичу, где фарфор также будет представлен.

- Фарфор требует каких-то специальных условий хранения?

- Как обожженная при высокой температуре смесь из каолина, кварца и полевого шпата, фарфор мало подвержен влиянию колебаний температуры и влажности и поэтому не требует особых условий хранения. В Русском музее он хранится при температуре около 20 градусов и средней влажности в застекленных шкафах — витринах, предохраняющих произведения от пыли. Для майолики и фаянса, боящихся высокой влажности, температурно-влажностный режим уже регулируется.

Евгений Петров


Источники:

  1. utrospb.ru





© Карнаух Лидия Александровна, подборка материалов, оцифровка;
Злыгостев Алексей Сергеевич, оформление, разработка ПО 2010-2017
При копировании материалов проекта обязательно ставить активную ссылку на страницу источник:
http://okeramike.ru/ "OKeramike.ru: Керамика"