12.02.2015

Как сделать глиняный горшок без гончарного круга в индейском стиле

Мария Мартине (1881—1980) — художник-керамист родом из индейцев-пуэбло, автора получивших всемирную известность произведений индейской керамики в воссозданном и усовершенствованном ей стиле «чёрное по чёрному».

Будучи изолированным, в плане развития керамики от других регионов Северной Америки, Юго-запад шел по своему собственному пути с некоторым возможным влиянием мезоамериканских культур. Не смотря на то, что изготовление керамики на Юго-западе началось довольно поздно, именно она признана одной из лучших в мире. В этой области керамика до сих пор изготавливается по старинной методике и пользуется неизменным спросом.

В районе Юго-запада зародились и развивались три основные доисторические культуры, внесшие свой вклад в развитие североамериканской керамики: Могольон (Mogollon, 100 г. до н.э -1400 г.н.э.), Хохокам (Hohokam, ок. 400 г. н.э. – 1400 г. н.э.) и Анасази (Anasazi, с 100 г. до н.э.).

Основные способы декора юго-западной керамики это роспись и гравировка.

Роспись – наиболее поздний, но самый богатый и выразительный способ декора. Рисунок наносился на изделие перед обжигом. Как вариант росписи на Юго-западе появилась техника негативного рисунка. Эта техника похожа на рисунок с помощью трафарета или технику батика. Наиболее известные изделия в этой технике были созданы в области Кайента (Kayenta), в северной Аризоне. Как правило, это двуцветные изделия с геометрическими орнаментами.

Гравировка заключается в процарапывании линий узора на только что вылепленном или уже обожженном изделии. Гравировка на сыром изделии легко отличима по характеру линий с ребристыми краями. При гравировке на обожженном изделии лини имеют ровные и гладкие края и различимо цветовое различие между темным обожженным участком и более светлым гравированным.

Стили росписи индейской керамики Юго-запада Северной Америки

Современная индейская керамика Юго-запада настолько популярна, что во многих изделиях изготовленных в других регионах, прослеживается ее влияние. Сформировавшиеся к XVII веку региональные особенности в керамике культуры Анасази, трансформировались и способствовали появлению множества различных стилей. Среди современных региональных стилей юго-западной керамики можно выделить следующие:

Таос (Taos) – исключительно неокрашенная золотисто-коричневая керамика с примесью слюды. Некоторые горшки имеют иссиня-черные пятна – следы от обжига. Для изделий этого типа характерны зубчатые или волнистые края и крученые ручки.

Теске (Tesque, Tesuque) – изначально серо-сливочная керамика с растительными орнаментами черного цвета. В последнее время часто встречаются довольно яркие образцы, сделанные специально для продажи туристам.

Кочити (Cochiti) – сливочно-желтая или розоватая керамика украшенная черными, довольно простыми, изображениями растений, птиц, облаков и молний. Так же очень характерна фигурная керамика.

Санта Клара (Santa Clara) – иссиня-черная полированная керамика. В последнее время изготавливается керамика с красноватым оттенком. Отличительная особенность современной керамики Санта Клара – полированный рельефный орнамент на неполированном фоне.

Санто Доминго (Santo Domingo) – гладкий сливочный фон, украшенный крупными изображениями птиц и растений или такими же крупными геометрическими узорами.

Сан Ильдефонсо (San Ildefonso) – очень широкий спектр изделий. В 1919 году Мария и Джулиан Мартинес (Maria and Julian Martinez) начали использовать матовую черную краску на полированном черном фоне. В 1931 году появляется керамика «белое-на-красном» или «белое-на-розовом». Позднее – «черное-на-сливочном» с элементами лавандово-красного цвета. Так же сохраняется изготовление изделий в старой манере – причудливые орнаменты черного и оранжевого цвета на светлом фоне и полированные изделия «черное-на-красном».

Сан Хуан (San Juan) – производятся характерные изделия красноватого цвета с полированной верхней частью. Иногда присутствует гравировка и роспись «красное-на-коричневом».

Акома (Acoma) – тонкие и прочные изделия с фоном от белого до желто-коричневого цвета. В росписи преобладает сочетание геометрических орнаментов со стилизованными изображениями попугаев на ветках.

Зиа или Сиа (Zia) – изделия со светлым фоном расписанные различными орнаментами черного, красного и желтого цвета. В росписи преобладают изображения птиц и оленей.

Санта Анна (Santa Ana) – керамика с крупными красными орнаментами и черной обводкой на серо-белом фоне. В настоящее время производства керамики нет.

Зуни (Zuni) – эту керамику отличают её яркий белый фон и крупные коричнево-черные орнаменты с ярко-красными деталями. Основные мотивы – загнутые линии с треугольными элементами, большие цветы-розетки, белохвостые олени с красными «линиями сердца», головастики, стрекозы и символы дождя. На внешней стороне краев чаш могут присутствовать рельефные изображения лягушек. На кувшинах полоса вокруг горловины, как правило, отличается от основного орнамента. Так же для продажи изготавливаются фигурки сов.

Хопи (Hopi). Изготовление этой керамики было возрождено примерно в 1900 году. Женщина из пуэбло Хано – Нампейо (Nampeyo, 1860-1942) – начала копировать доисторическую керамику хопи, найденную при раскопках. Ее изделия были похожи на керамику, производимую в XIV – XVII веках в поселении Sikyatki («Желтые Дома»). На белом, сливочном, желтом, оранжевом или красноватом фоне располагались черные, оранжевые или белые орнаменты. Обычно это были сильно стилизованные изображения птиц или качина. Изделия хопи отличаются толстыми стенками, высокой пористостью и имеют глухой, похожий на деревянный звук. Они хорошо сформированы и гладко отполированы. В отличии ото всех деревень хопи пуэбло Первой Месы изготавливают только декоративную керамику.

Источники:

1. vse-svoe.com