Главным центром производства конца XV и начала XVI века была, как уже упомянуто, Фаэнца, где был найден и хранится доныне самый ранний образец настоящих майолик - кружка с гербом Асториго Манфреди, владевшего городом с 1393-1405 г.
Конец XV и первая половина XVI века до выступления Урбино был периодом неограниченного торжества фаэнтинского производства и отчаянной борьбы других более мелких майоличных городов против фаэнтинского засилия. Приведу для иллюстрации несколько исторических справок.
В 1489 году фаэнтинский мастер Маттео ди-Альвизе изготовляет в Венеции парадный столовый сервиз для дожа. В конце XV века герцог Феррарский призывает целый ряд майоличных мастеров в Феррару и устраивает там мастерския и тем не менее в 1511 году заказывает большие сервизы все в той же Фаэнце. Так же поступает его преемник Эрколе II в 1552 и 1559 г.
В 1520 году запрещается ввоз фаэнтинских майолик в Венецию, а в 1523 году в Равенну. Такие же запретительные постановления издают в 1542, 1543 и 1549 г. г. Пезаро, Имола и Форли.
Среди ранних фаэнтинских изделий выделяется одна группа, которая, благодаря изумительно любовному и тщательному исполнению фигурной и пейзажной живописи, принадлежит к самым замечательным достижениям майоличного искусства. Мастера этой группы воспроизводили обыкновенно с большой точностью гравюры итальянских и немецких мастеров.
К сожалению, ранние фаэнтинские мастера не помечали своих произведений, вследствие чего не всегда легко отличить их работы от одновременных изделий других итальянских фабрик. Единственным надежным признаком фаэнтинского происхождения являются разноцветные концентрические круги на обороте блюд и тарелок, не встречающиеся на изделиях других заводов. Из фаэнтинской школы вышел знаменитейший майоличный живописец Италии Николо Пеллипарио (Nicolo Pellipario), переселившийся впоследствии в Кастель-Дуранте, где его деятельность достигла своего высшего расцвета. К лучшим фаэнтинским художникам принадлежит анонимный мастер, помечавший свои работы всегда на лицевой стороне буквами "F. R.".
Около 1520 года среди многочисленных мастерских Фаэнцы выдвигается на первое место мастерская, известная под именем Каза Пирота (Casa Pirota), изделия которой расписывались новым способом "sopra azurro". Способ этот состоял в следующем: рисунок накладывался, большей частью желтыми красками различных тонов, не на белую, а на светло-синюю, окрашенную в массе, глазурь, при чем синий фон служил для теней, а более светлые места покрывались белым. Имена художников, работавших в этой мастерской, нам, к сожалению, неизвестны. В общем, на изделиях Каза Пирота преобладает фигурная живопись. Особенно характерны тарелки с широкими плоскими бортами и значительно углубленной серединой, украшенной гербами или отдельными, обыкновенно на пейзажном фоне, фигурами. Борт покрыт арабесками, гротесками или растительным орнаментом. Датировки на изделиях Казы Пирота охватывают годы 1520-1536.
Оригинальной разновидностью изделий Фаэнцы являются тарелки и чаши на низких ножках с узкими выпуклостями, идущими, изгибаясь от центра, к краям. В центре обыкновенно отдельная маленькая фигурка. Чаши эти получались посредством вдавливания тонкого глиняного пласта в гипсовые формы.
Около 1535 года в Фаэнце начинают подражать Урбино. Первым и самым значительным мастером урбинского направления был Дальдассаре Манара, оставивший целый ряд тщательно и ровно исполненных майолик, обнаруживающих влияние Николо да-Урбино.
В конце XVI века появляются первые признаки упадка, но еще в течение всего следующего столетия Фаэнца оставалась главным местом вывоза итальянских майолик в заальпийскую Европу, и большинство иностранных заказов еще долго выпадало на долю Фаэнцы. В это время имя ее и стало нарицательным для покрытых непрозрачной глазурью глиняных изделий - Fayence. В полной зависимости от Фаэнцы находились в XVI веке мастерския Падуи, Равенны, Имолы и Чезены. Изделия Падуи помечались иногда на оборотной стороне крестом.